Cum să (nu) ascunzi o crimă / Un ours dans le Jura / How to Make a Killing  vă aduce pe un teren neașteptat, cel al filmului noir. Dar tratează unele dintre temele filmelor tale anterioare...
Este aproape necesar să fie așa: nu pot și nu vreau să-mi schimb ADN-ul. Și așa, toate filmele mele au un numitor comun. Adesea o relație personală. În Rolling To You / Tout le monde debout (2018) a fost un cuplu, în Rumba Therapy / Rumba la vie (2022), un tată și o fiică. Și există un cuplu în How to Make a Killing. Nu o calculez niciodată, nu o fac niciodată intenționat. Este pur și simplu indispensabil pentru mine. Dacă aș face un film fără asta, aș simți că ceva lipsește. Aș simți că trișez. Și nu vreau asta.

Cu ce a contribuit universul filmului noir?
Ceva care a fost mai mult pe fundal în filmele mele anterioare: rădăcinile personajelor în realitate. How to Make a Killing arată clar asta. Prin context și detalii. Am vrut să știm că Michel și Cathy fac cumpărături la un anumit supermarket. De la bun început, i-am spus echipei de filmare clar că nu facem un film „american”. Chiar dacă îmi place genul ăsta de cinema, acesta este un film francez cu personaje foarte franțuzești, care poartă hanorace franțuzești, își duc copiii la școală... Până și jandarmii par adevărați jandarmi.

Atât de important, încât până și titlul său rădăcinează filmul tău într-o anumită regiune, în afara marilor orașe?
Asta a fost prima mea dorință. Chiar înainte de a veni cu povestea, îmi doream un film care să aibă loc în provincie, la țară, printre locuitorii ei...

Și asta te-a orientat către un film polițist, care de foarte multe ori are loc în provincie?
Exact. Și asta poate să-mi uimească publicul care va simți că aceasta este o lume foarte îndepărtată de cea locuită de personajele mele obișnuite. Dar această procedură este aproape la fel ca atunci când am început să scriu scenete de comedie, ale căror personaje erau de fapt foarte diferite de mine. How to Make a Killing se apropie mai mult de gusturile mele ca membru al publicului. Chiar dacă îmi plac comediile, sunt mai natural atras de filmele polițiste.

Această incursiune în filmul noir te-a adus pe terenul moralității și al eticii, în timp ce filmele tale anterioare se învârteau mai ales în jurul ideii de minciună...
Clar. Titlul era chiar „Banii nu te pot face fericit, pe naiba!” Am vrut ca filmul să fie cât se poate de amoral. Am vrut să evit terenul clasic așteptat de la personajele dintr-o comedie. Toată lumea este drăguță… Nu! În lumea reală, nu toată lumea este neapărat drăguță…

Și pentru celelalte roluri pe care le-ai creat, ai apelat la actori cu care nu lucrezi de obicei... A avut de-a face și cu dorința ta de a-ți lărgi universul obișnuit?
Am mers atât de departe încât să schimb directorul de casting pentru acest film cu unul mai specializat în filme „de autor”. În cele din urmă, există un singur actor în How to Make a Killing care vine din “universul meu cinematograrfic”. Christophe Canard, care joacă rolul preotului. Toți ceilalți, de la pădurar până la barman, nu au mai apărut în filme regizate de mine. Chiar și pentru scene minore: ca femeia cu bebelușii ei la recepția jandarmeriei. Alegerile mele de casting au fost în concordanță cu dorința mea de a oferi filmului o altă senzație, mai realistă.

Laure Calamy și Kim Higelin rămân cele mai neașteptate...
Știam că Laure poate juca atât amuzant, cât și tragic. Dar ceea ce a făcut ea în drama Full Time / À plein temps (2021) m-a convins: plină de energie, dar în același timp fragilă. Asta a fost Laure pe care mi-am dorit-o, nu amuzantă ca în rolul din comedia My Dokey, My Lover, And I / Antoinette dans les Cévennes (2020).
Nu am putut găsi actrița potrivită pentru rolul Blanche Bodin. Am audiat o mulțime de actrițe. Foarte bune actrițe. Dar tuturor le lipsea acel ceva original necesar pentru rol. Eram pe cale să recurg la neprofesionişti, când cineva mi-a sugerat-o pe Kim Higelin. Originalitatea ei, contemporaneitatea ei m-au cucerit, şi rolul a fost al ei.
Și apoi este Joséphine de Meaux. Aura ei de melancolie m-a mișcat mereu. Pe lângă empatia pe care publicul o simte pentru ea.

Pe de altă parte, Benoît Poelvoorde pare mai în concordanță cu universul tău comic. Dar l-ai împins spre un registru mai supus decât este obișnuit.
În general, le-am spus imediat tuturor actorilor: „Fiți atenți, o să facem oamenii să râdă, dar asta nu este o comedie. Trebuie să vă comportați serios tot timpul. Va fi amuzant doar când va trebui să fie.” Așa i-am îndrumat și toți mi-au respectat indicațiile. Cred că Benoît a fost încântat să se lase dus de personajul său. Ar fi o minciună să spunem că nu l-am mai văzut niciodată așa, dar cred că aici a reușit să combine toate stilurile sale de actorie. Mai mult, a avut câteva probleme cu vocea în timpul filmării. La început, mi-a fost teamă că ar putea fi nevoie să-l dublăm la post sincron. Dar nu, acea răgușeală a adus ceva în plus rolului.

Cum să (nu) ascunzi o crimă / Un ours dans le Jura / How to Make a Killing rulează acum la cinema.

Foto: (c) Julien Panié (c) 2024 Gaumont, Pour toi Public productions, France 2 Cinéma.

Regizat de Paul Feig, The Housemaid o are pe Sydney Sweeney în rolul lui Millie, o tânără care este uşurată să aibă parte de un nou început ca menajeră pentru Nina (Amanda Seyfried) şi Andrew (Brandon Sklenar), un cuplu bogat... dar învaţă curând că secretele familiei sunt mult mai periculoase decât ale ei.

Filmările au început pe 3 ianuarie 2025, în New Jersey, și este de așteptat să se încheie pe 14 februarie. Michele Morrone va aparea și el în film.

Scenariul este scris de Rebecca Sonnenshine, bazat pe cel mai bine vândut roman al lui Freida McFadden.

The Housemaid a fost pe lista New York Times a celor mai bine vândute romane mai bine de un an, (peste 75 de săptămâni), și pe lista celor mai bine vândute romane pe Amazon timp de 98 de săptămâni. De asemenea, are un record de jumătate de miliard de pagini citite pe Kindle și este titlul numărul 2 cel mai citit pentru cea de-a 10-a aniversare a Kindle, urmată apoi doar de seria Harry Potter. S-a vândut în peste 3,6 milioane de exemplare în engleză și a fost tradus în 40 de limbi.

Cartea este disponibilă în România (Menajera – Editura Bookzone) și în Ungaria (A téboly otthona – publicată de Álomgyár Kiadó).

The Housemaid este programat să fie lansat în 25 decembrie 2025. Prorom va lansa filmul în aceeași perioadă în Europa de Est.

Elevation este un thriller post-apocaliptic în care Mackie joacă rolul unui tată care se luptă să supraviețuiască în Munții Stâncoși, unde cu cât urci în altitudine, cu atât ești mai în siguranță.

Un tată singur (Anthony Mackie) și două femei (Morena Baccarin și Maddie Hasson) se aventurează din siguranța caselor lor pentru a se confrunta cu creaturi monstruoase pentru a salva viața unui băiat.

Thrillerul de acțiune este regizat de George Nolfi, cunoscut pentru filmul din 2011, bazat pe romanul lui Philip K. Dick, The Adjustment Bureau, în care a apărut şi Anthony Mackie.

Prorom lansează La limita supravieţuirii / Elevation din acest weekend la cinema.

În acest thriller polițist regizat de Hans Petter Moland, Liam Neeson joacă rolul unui gangster în vârstă din Boston care, după ce a primit un diagnostic terminal, încearcă să îndrepte lucrurile cu fiica sa înstrăinată Daisy (Frankie Shaw), în timp ce își rectifică viața criminală și încearcă să facă și fapte bune.

El trebuie să-l convingă pe șeful său, Mr. Conner (Ron Perlman) că mintea lui nu-i joacă feste, încercând în aceelaşi timp să-şi dea seama cine a ordonat asasinarea lui.

În Absolution mai joacă Yolonda Ross, Daniel Diemer, Javier Molina, Jimmy Gonzales, Josh Drennen, Deanna Nayr Tarraza și Terrence Pulliam.

Producătorii sunt Roger Birnbaum, Michael Besman, Warren Goz, Eric Gold cu Mark Kimsey, Tina Wang, Michael Rothstein, Samuel Hall, Jamie Buckner ca producători executivi.

Prorom lansează Răzbunarea asasinului / Absolution in cinematografe din 1 noiembrie.

Joel Kinnaman joacă rolul lui Shaw, un detectiv de poliție din Boston care suferă un accident la locul de muncă care îl lasă aproape surd. Șaisprezece luni mai târziu, el și prietenul și partenerul său (Mark Strong) trebuie să se lupte cu o echipă de polițiști corupți care încearcă să elimine un martor surd la o crimă într-o clădire de apartamente.

Sandra Mae Frank, care este şi în realitate surdă, face o treabă grozavă în rolul Avei - o femeie care se luptă cu proprii demoni, în timp ce încearcă să rămână în viață, ceea ce include acum încercarea de a-l face pe Shaw să se simtă mai bine în legătură cu pierderea sa recentă a auzului.

The Silent Hour este regizat de cineastul american Brad Anderson, regizorul filmelor The Machinist, Transiberian, Vanishing on 7th Street, The Call, Stonehearst Asylum, Beirut, Fractured şi Blood, precum și episoadele din serialele Devil in Ohio și Invasion.

Scenariul este scris de Dan Hall. Produs de Eric Paquette.

Prorom lansează The Silent Hour în cinematografele din România pe 11 octombrie.

Bazat pe una dintre cele mai bine vândute francize de jocuri video din toate timpurile, această comedie de acțiune şi aventuri o urmărește pe Lilith Lilith (Cate Blanchett), o infamă vânătoare de recompense cu un trecut misterios, se întoarce cu reticență la casa ei, Pandora, cea mai haotică planetă din galaxie. Misiunea ei este să o găsească pe fiica dispărută a lui Atlas (Edgar Ramírez), cel mai puternic nemernic din univers.

Lilith formează o alianță neașteptată cu o echipă de neadaptați - Roland (Kevin Hart), un mercenar experimentat aflat în misiune; Tiny Tina (Ariana Greenblatt), o preadolescentă sălbatică demolatoare; Krieg (Florian Munteanu), protectorul musculos al Tinei; Tannis (Jamie Lee Curtis), un om de știință ciudat care a văzut de toate, și Claptrap (Jack Black), un robot înțelept.

Împreună, acești eroi improbabili trebuie să înfrunte o specie extraterestră și bandiți periculoși pentru a descoperi unul dintre cele mai explozive secrete ale Pandorei. Soarta universului ar putea fi în mâinile lor - dar ei vor lupta pentru ceva mai mult: unul pentru celălalt.

Cu mult înainte de a produce filmul, Ari Arad, ale cărui succese  includ recentul hit Uncharted, i-a plăcut să joace jocul pe care se bazează, numindu-l „mișto și ciudat și unul dintre cele mai interesante și emoționante jocuri pe care le-am experimentat. Jocul este plin de acțiune, dar are o drăgălăşenie, ceea ce am crezut că este unic.”

Unul dintre personajele principale ale filmului este românul Florian Munteanu, interpretul lui Krieg, garda de corp al lui Tiny Tina.

„Este o relație bizară”, spune regizorul Eli Roth, „pentru că atât Tiny Tina, cât și Krieg sunt doi neadaptați care au grijă unul de celălalt; există dragoste și acceptare între ei, ca între un frate mai mare şi sora lui mai mică. Tiny Tina poate avea grijă de Krieg atunci când are nevoie, iar el poate și va ucide pe oricine pentru a o proteja. Filmul este foarte mult despre familia pe care o alegeți; în cadrul acelei familii înveți să te sacrifici și atunci ești cel mai puternic.”

„Diferența dintre Krieg și toți ceilalți Psychos este punctul moale din inima lui pe care îl are pentru Tiny Tina”, spune Florian Munteanu, cel mai bine cunoscut pentru portretizarea boxerului înfricoșător Viktor Drago în Creed II și Creed III.

Potrivit lui Eli Roth, este o potrivire perfectă între actor și rol. „Florian îl interprtează pe Krieg într-un mod în care nu știam că este posibil. El aduce umanitate reală și straturi multiple unui personaj care la suprafață pare total nebun și sălbatic.”

Filmările principale au avut loc la Budapesta, unde echipa de scenografi BORDERLANDS, condusă de scenograful Andrew Menzies, a construit Pandora din caracteristicile geologice unice ale Ungariei și din interiorul platourilor de sunet ale Budapestei. Acolo, au adus la viață amestecul inedit al Pandorei, cel dintre vestul sălbatic american, umor și o aventură spațială epică.

Budapesta a oferit locații impresionante, accentuate de imaginea uimitoare a directorului de imagine Rogier Stoffers, inclusiv cariere de rocă, mine și tuneluri subterane.Producția a preluat, de asemenea, întregul studio Stern.

„Mi-a plăcut că a trebuit să inventăm totul”, comentează Roth. „Este o lume fără legi, în care toată lumea încearcă să supraviețuiască.”

Eli Roth și-a făcut debutul regizoral în 2002, cu filmul de mare succes Cabin Fever, iar titlurile sale ulterioare – Hostel, Hostel Part II, Knock Knock și Death Wish – i-au câștigat laudele criticii și o reputație ca un adevărat inovator în spațiul filmelor horror.

Borderlands poate fi văzut de azi în avanpremieră în toate cinematografele din ţară.

Prorom lansează filmul în cinematografele din România, Ungaria, Cehia, Slovacia şi Bulgaria.