SEARCH en hu ro

Ştiri .

Noutăţi de la Hollywood, noi proiecte, trailere şi evenimente.
13.05.2019

Interviu cu actorul si regizorul Philippe Lacheau: “Nicky Larson a fost unul dintre serialele animate preferate ale mele”

Philippe Lacheau s-a născut pe 25 iunie 1980 în Fontenay-sous-Bois, Val-de-Marne, Franţa. Este actor, scenarist şi regizor cunoscut pentru comediile Babysitting (2014), Babysitting 2 (2015) şi Alibi.com (2017).

Un detectiv afemeiat / Nicky Larson et le Parfum de Cupidon este numele celei mai recente comedii de acţiune regizate de Philippe Lacheau care a co-scris scenariul împreună de Julien Arruti şi Pierre Lacheau.

Este o adaptare a celebrului serial manga japonez și anime City Hunter (cunoscut sub numele de Nicky Larson în Franța) de Tsukasa Hojo.

Ȋn film îi putem vedea pe Philippe Lacheau, Élodie Fontan, Tarek Boudali şi Julien Arruti în rolurile principale, alături de Didier Bourdon, Kamel Guenfoud, Sophie Mousel, Hélène Lamberti şi Pamela Anderson în roluri secundare.

Nicky Larson este cel mai bun bodyguard, un investigator privat remarcabil. Acum, este chemat pentru o misiune cu risc ridicat: să recupereze Parfumul lui Cupidon, un parfum care îl face irezistibil pe cel care îl folosește...

Ȋn acest weekend, Prorom şi Ro Image lansează pe marile ecrane din România comedia Un detectiv afemeiat / Nicky Larson et le Parfum de Cupidon prilej cu care vă invităm să citiţi un interviu cu actorul şi regizorul Philippe Lacheau.

Cum v-a venit ideea de adaptare a lui Nicky Larson la cinema?
Fac parte din generația Club Dorothée și Nicky Larson (cum a fost la noi în România, Club Anda – n.r.), care, când a aterizat la televiziunea franceză, în anii '90, a fost unul dintre serialele animate preferate ale mele, deoarece era o comedie adevărată. Era și acțiune, erau și investigații de poliție, povești de dragoste, dar a fost deosebit de amuzant. Nicky, dincolo de faptul că mă face să râd, este cel mai bun în tot ceea ce face: este și un detectiv, și un bodyguard, și un aspirator  de femei... e un James Bond al comediei. În mod inconștient, a fost visul unui copil de a aduce pe marele ecran într-un film pe eroul copilăriei mele.

Ați dobândit drepturile cu ușurință?
Deloc! A fost un proces foarte lung. Am apelat la ajutorul lui Stephane Huard, Director general al Sony Pictures Entertainment Franța, care, prin intermediul filialelor americane şi japoneze ale studioului, ne-a permis să ne întâlnim cu creatorul manga, Tsukasa Hojo. Înainte de a ne acorda drepturile, autorul japonez a cerut un drept de a citi scenariul. După optsprezece luni de scriere, m-am dus să-l întâlnesc cu manuscrisul meu sub braț, plin de temeri. După 48 de ore, a venit verdictul: i-a plăcut! Am fost foarte fericit pentru că a descoperit că scenariul era fidel benzilor sale manga, și mi-a făcut cel mai frumos compliment pe care l-am putea primi de la el, că ar fi vrut să inventeze această poveste originală el însuși.


Cum a fost procesul de scriere?
Pentru a absorbi perfect universul lui Nicky Larson, Julien Arruti, fratele meu, Pierre Lacheau, Pierre Dudan și cu mine (aceeași echipă de la Babysitting) am revizionat 144 de episoade ale serialului animat, care au fost difuzate în Franța și recitit 37 de numere de manga. Dar, de asemenea, am văzut diferitele adaptări care au fost făcute în străinătate, inclusiv un film chinezesc cu Jackie Chan. A fost important să vedem totul pentru a ne reîmprospăta amintirile, trebuia să recuperăm tonul pentru a putea scrie. Cel mai important lucru a fost să păstrăm universul și personajele.
Așa am găsit ideea unei căutări în jurul parfumului lui Cupidon, un parfum care are puterea de a te face irezistibil. Dar adevărata provocare a fost aceea de a atrage toată noua generație care ne urmează de la Babysitting încoace, dar care nu îl cunoaşte pe Nicky Larson. Acest lucru a necesitat o mulțime de rescrieri.

De ce este acest film unul foarte personal?
Mă trimite înapoi în copilărie. Poate de aceea este filmul de care sunt cel mai mândru, căci tot ceea ce vine în acest moment al vieții mele este sacru. Am fost destul de norocos să mă bucur de momentele când Dorothee (cea care realiza emisiunea Club Dorothee în Franţa în anii ‘90 – nr.) era la noi în platou, şi o priveam cu ochii de copil, aducându-mi aminte de emisiunea care ne-a bucurat tinereţea. Era ca şi cum mi-aş fi întâlnit o prietenă pe care nu o mai văzusem de mulţi ani. Mai mult decât atât, este personal, pentru că reunește prietenii mei, părinții mei, care apar în film, iar numele personajelor sunt uneori împrumutate de la rude.

Cum te-ai pregătit să devii Nicky Larson?
Am fost atât de motivat, că m-am luptat timp de opt luni cu dietă și antrenament cu exerciții fizice. Am pus 8 kg de mușchi. În paralel, am lucrat cu sârguință la coregrafia scenelor de acțiune, am învățat cum să trag cu un pistol Magnum, mitraliere și alte arme grele, apoi mi-am vopsit părul. Îmi amintesc ziua în care costumiera mi-a înmânat ținuta lui Nicky: văzându-mă în haina lui albastră, tricoul lui roșu și pantalonii lui negri m-au făcut să mă simt foarte emoționat.

A fost de la sine-înțeles să pornești din nou la drum cu “trupa” ta?
Aceasta este o întrebare la care nu pot răspunde eu. A fost o ocazie incredibilă să pot lucra cu prietenii mei și, atâta timp cât publicul ne urmează, vom continua. Acesta este un lux incredibil și este minunat să vedem că, de la un film la altul, niște actori precum Didier Bourdon, Chantal Ladesou și Gérard Jugnot ne urmează și trupa crește.

Nou-veniții s-au integrat imediat în lumea lui Nicky Larson?
A fost interesant pentru că, spre deosebire de unii "invitaţi speciali" precum Audrey Lamy, Raphaël Personnaz sau Jarry, care știau seria animată, ceilalţi nu auziseră de ea. Dar l-au găsit imediat amuzant pe Nicky, și m-au urmat cu același entuziasm. Este un mare noroc faptul că toți acești actori ni s-au alăturat timp de una sau două zile, pentru că datorită lor scenele în care apar au o dimensiune mult superioară celei indicate de scenariu. Pentru ei s-ar putea să nu fi fost mult, dar pentru mine a contat foarte mult.


Ți-ai regizat actorii ca în celelalte filme ale tale?
Cu prietenii nu mi-am schimbat modul de a face lucrurile. Dar mi-era foarte frică, de exemplu, să-i dau indicații de regie Pamelei Anderson! Când am creat personajul, ne-am gândit că ar fi minunat s-o avem în distribuţie deoarece, la fel ca Nicky Larson, a fost o imagine reprezentativă a anilor ‘90. A fost o adevărată surpriză că a acceptat! Și brusc m-am trezit sub presiune: vorbesc engleza foarte prost, și nu știam cum să regizez o stea americană pe un platou de filmare. Ar face tot ce-i cer? Ar avea cerințe extravagante? Va cere ceva în schimb? Am căpătat rapid răspuns la întrebările mele, deoarece întâlnirea a fost grozavă! Nu a refuzat nimic, pentru că s-a amuzat să se joace cu imaginea sa plină de farmec.

Unde ai filmat?
Puțin în sud, puțin în regiunea Parisului. Manga originală se întâmplă în Tokyo, dar filmările ar fi fost prea scumpe și ar fi fost ciudat, fiindcă personajele vorbesc toate franceză. Așa că am decis să-l relocăm la noi, dar fără a marca locul. Precum Gotham City în Batman, Nicky locuiește într-un oraș care nu există, și nu poate fi localizat. Am filmat la Paris, în cartierele La Defense, de Beaugrenelle, dar am adăugat clădiri 3D, am eliminat Turnul Eiffel din unele imagini... Singurul loc menționat este Monaco.

Care au fost sursele tale de inspirație?
În comedia pură, am o adevărată cultură franceză, deoarece modelele mele au fost întotdeauna Francis Veber - maestrul meu absolut - Alain Chabat, Les Nuls, Les Inconnus și Le Splendid.
Printre comediile de acțiune franceze din ultimii ani, seria de filme Taxi au fost probabil cele mai de succes. Dar să nu uit și de Belmondo, inclusiv Le Magnifique, de Philippe de Broca. Dar, de data aceasta, trebuie să mărturisesc că am fost mai inspirat de comediile americane, pentru că sunt foarte îndrăznețe. Prima dată când am văzut Mary cea cu vino-ncoa’ / There’s Something About Mary, al fraților Farrelly, a fost un adevărat șoc. Și am crescut cu Plăcinta Americană / American Pie, aceste genuri de filme care au împins limitele! Acesta este un exemplu pentru mine.


Bugetul a fost important.  Ai avut o presiune suplimentară?
Când ne-am imaginat un astfel de film, ne-am speriat, la început. Dar, pentru a fi credibil, a fost necesar să avem bani. N-am avut mijloacele unui film de categoria lui Misiune: Imposibilă, dar când ideea este de a face un James Bond cu accent pe comedie, ștacheta e foarte sus. De aceea am vrut ca bugetul să fie pe măsură. Așa că am folosit cei mai buni profesionști, tehnicieni care au lucrat cu Luc Besson, și care au făcut o treabă excelentă în scenele care necesitau explozii, urmăriri și lupte foarte realiste.

În cele din urmă, filmul arată cum l-ai visat?
Sunt foarte fericit, da, pentru că scopul meu a fost să fac cel mai amuzant film și să îl presar cu acțiune și emoţie. Și, datorită grozavului meu monteur, am sentimentul că am reușit.

Interviu de Clara Géliot.




Mai multe
26.04.2019

Angela Bassett va juca alaturi de Lena Headey si Karen Gillan in Gunpowder Milkshake

Angela Bassett va juca alături de Lena Headey și Karen Gillan în thrillerul de acțiune Gunpowder Milkshake de la StudioCanal și The Picture Company.

Potrivit Deadline și ComingSoon.net, filmul va fi un thriller de acţiune ca va avea în marea lui majoritate personaje de sex feminin şi a cărui acţiune se va întinde pe mai multe generații.

Angela Basset (cunoscută din 9-1-1, Black Panther, Bumblebee, Mission: Impossible - Fallout, American Horror Story) o va interpreta pe Anna May, unul dintre liderii fruntaşi ai unui imperiu armat.

Filmul va fi regizat de Aharon Keshales și Navot Papushado, autorii succesului israelian Big Bad Wolves (2014) și ai horror-ului Rabia (2010). Cei doi au scris scenariul împreună cu Ehud Lavski.

Andrew Rona și Alex Heineman de la The Picture Company vor produce filmul, parte a contractului lor cu StudioCanal.

Gunpowder Milkshake va combina acțiunea stilizată cu violența, pelicula având ca surse de inspiraţie cunoscutele Kill Bill al lui Quentin Tarantino și Baby Driver al lui Edgar Wright.

Filmările la Gunpowder Milkshake vor începe la Berlin în această primăvară.

Prorom a achiziţionat drepturile pentru Gunpowder Milkshake în următoarele teritorii: România, Bulgaria, Ungaria, Cehia, Slovacia, Ex-Yugoslavia.




Mai multe
24.04.2019

After: Pe primul loc in Romania, Bulgaria si Cehia

Weekendul trecut, Prorom a lansat After în România şi Bulgaria, şi în ambele ţări mult aşteptata adaptare a romanelor-bestseller scrise de Anna Todd a ajuns direct pe primul loc în box-office.

Ȋn România, After: După ce ne-am întâlnit (lansat de Prorom şi Ro Image) a fost văzut de 48.120 spectatori şi a avut încasări de 215.980 $.

Ȋn Bulgaria, After (lansat de Prorom şi BTV) a fost văzut de 16.672 spectatori şi a avut încasări de 70,154 $.

Şi în Cehia şi Slovacia After (lansat de Prorom şi Bonton) a avut un mare succes la box-office: până acum fiind văzut de 104.115 spectatori. Ȋn Cehia After a urcat pe locul 1 în topul week-end-ului trecut - o performanţă extraordinară - după ce în primul week-end de lansare fusese pe locul 3. Ȋn Slovacia, After este în prezent pe locul 2. Box-ofice-ul total din aceste teritorii este de 372,842 $.

Ȋn Ungaria, After (lansat de Big Bang Media – o companie Prorom) a strans în primele două week-end-uri de rulare 61.047 spectatori plătitori, după ce în primul week-end filmul fusese văzut de 29.991 de spectatori. Ȋncasările totale din Ungaria sunt de 301,089 $.

Pana în acest moment, After a generat încasări de 48.6 mil. $ (11,1 mil. $ din SUA şi 37,5 mil. $ internaţional). Bugetul de producţie al filmului a fost de 14 mil. $.

Ȋn After, o tânără (Josephine Langford) se îndragosteşte de un băiat rebel (Hero Fiennes-Tiffin), cei doi având parte de multe obstacole ce le vor pune iubirea la încercare.




Mai multe
09.04.2019

A fost lansat primul trailer la Pavarotti - noul film al lui Ron Howard

Primul trailer pentru Pavarotti este aici! Un documentar emoționant regizat de Ron Howard, despre renumitul tenor Luciano Pavarotti, care ne prezintă luptele interioare ale acestuia cu viața și faima - atât pe scenă, cât și în spatele acesteia.

Howard colaborează din nou cu Nigel Sinclair, Brian Grazer și Michael Rosenberg, echipa sa de producători de la The Beatles: Eight Days A Week, alături de Jeanne Elfant Festa, pentru prezentul documentar.

Pavarotti este un film emoţionant care ne va prezenta viaţa tenorului care a adus opera mai aproape de oameni. Howard, regizor câștigător al Premiului Oscar, aşează spectatorii în primul rând pentru a le prezenta vocea, omul, legenda.

Luciano Pavarotti şi-a dedicat viața muzicii și a dăruit lumii vocea lui, iar acest eveniment cinematografic ne va oferi momente unice şi interviuri inedite, inclusiv imagini care nu au mai fost prezentate până acum publicului, alături de tehnologia Dolby Atmos de ultimă oră.

Documentarul va oferi publicului din întreaga lume un portret intim uimitor al celui mai iubit cântăreț de operă din toate timpurile. Documentarul va conţine şi interviuri cu José Carreras, Plácido Domingo și Bono de la U2.

După cum putem vedea şi în trailer, celebrul tenor și-a dedicat o mare parte din viaţă unei serii de concerte de binefacere reunite sub titlul Pavarotti & Friends, donând încasările unor cauze umanitare, pentru care a strâns mai mulți bani decât oricare altă persoană.

Legendari muzicieni și celebrități din întreaga lume – precum Prinţesa Diana, Elton John și Mariah Carey i s-au alăturat în aceste acţiuni umanitare.

În timpul turneului internațional de rămas bun în 2006, Pavarotti a fost diagnosticat cu cancer pancreatic și a murit la reşedinţa sa din Modesta, Italia, în septembrie 2007. CNN a difuzat în întregime înmormântarea acestuia.

Pavarotti este distribuit de CBS Films, fiind o producţie Imagine Entertainment, Polygram Entertainment, StudioCanal și White Horse Pictures, urmând să aibă premiera în SUA pe 7 iunie.

Prorom a achiziţionat drepturile de distribuţie pentru Pavarotti în următoarele teritorii: România, Bulgaria, Cehia, Ungaria, Moldova, Slovacia.




Mai multe
07.04.2019

Benoit Poelvoorde si Valerie Bonneton in comedia Venice Calling

Scriitorul, scenaristul şi regizorul Ivan Calbérac şi-a adaptat propriul roman bestseller Venise n'est pas en Italie într-un film de lung metraj ce va avea premiera franceză în mai 2019.

Savurosul roman Venise n'est pas en Italie (Venice is Not in Italy sau Venice Calling) de Ivan Calbérac, a fost publicat în 2015 în Franţa de Editura Flammarion, devenind în scurt timp un succes internaţional.

Benoît Poelvoorde şi Valérie Bonneton sunt părinţii unui adolescent de 15 ani în această comedie ce ne prezintă şase săptămâni din viaţa acestuia.

Emile are 15 ani. Locuiește în Montargis, alături de tatăl său cam zăpăcit și mama ce i-a vopsit întotdeauna părul blond, pentru că, se pare, aşa arată el mai bine. Când o fată pe care Emile o place foarte mult îl invită în vacanţa de vară la Veneția, el este mai mult decât fericit.

Dar există o problemă - părinții lui decid să-l însoțească! Aceasta este povestea unui adolescent născut într-o familie ce nu poate fi clasificată, povestea unei prime iubiri, miraculoasă și fragilă.

Aceasta este povestea unei călătorii inițiatice și incredibile, în care viața o ia de multe ori pe cărări nebănuite, dar la finalul cărora Veneția te va aştepta la întâlnire.

Ȋn Venice Calling îi vom vedea pe Benoît Poelvoorde, Valérie Bonneton, Helie Thonnat, Eugène Marcuse, Coline D'Inca şi Luna Lou.

Comedia este produsă de Eric şi Nicolas Altmayer (Mandarin Films) şi distribuită de StudioCanal.

Prorom a achiziţionat drepturile de distribuţie ale acestui film în următoarele teritorii: România, Bulgaria, Cehia, Ungaria, Moldova, Slovacia.




Mai multe
01.04.2019

Mark Hamill este vocea lui Chucky in Child’s Play

Orion Pictures a anunțat astăzi că Mark Hamill (Star Wars, Knightfall) va fi vocea lui Chucky în horrorul Child’s Play / Jucăria ucigașă.

Legendarul actor apare astfel alături de Aubrey Plaza, Gabriel Bateman şi Brian Tyree Henry în această reinventare a celebrului horror din 1988.

Ȋn această nouă versiune, Aubrey Plaza interpretează o mamă care îi face cadou fiului ei (Gabriel Bateman) o păpuşă de jucărie de ziua lui, neştiind de natura sinistră a păpuşii Buddi.

Cineastul Lars Klevberg (Polaroid), regizează filmul, după pe un scenariu de Tyler Burton Smith (jocurile video Sleeping Dogs, Quantum Break) bazat pe filmul original.

David Katzenberg şi Seth Grahame-Smith vor produce filmul prin compania lor KatzSmith Productions (It). Aaron Schmidt şi Chris Ferguson vor fi producători executivi.

“Ne simțim incredibil de norocoși să avem un nume de referinţă care să creeze o nouă abordare a acestui personaj iconic”, a spus Katzenberg. Mark este un actor talentat și autor a numeroase personaje memorabile cărora şi-a împrumutat vocea de-a lungul timpului, el abordând această nouă provocare cu o energie și un angajament incredibil”.

Hamill este cunoscut pentru portretizarea unuia dintre cele mai iconice personaje din istoria filmului, Luke Skywalker în trilogia originală Star Wars al lui George Lucas.

Cinefilii îl pot vedea în prezent pe Hamill în cel de-al doilea sezon al serialului produs de History - Knightfall, urmând ca la finalul acestui an să apară în producţia Disney Star Wars: Episode IX.

Hamill este şi un prolific actor de dublaj în animaţii, care și-a împrumutat vocea lui Joker în Batman: The Animated Series, seria de jocuri video Arkham Aslyum, şi în animaţiile The Killing Joke şi Batman: Mask of the Phantasm. În plus, Hamill a dat viaţă la numeroase personaje din serialul Regular Show de la Cartoon Network.

Child's Play, filmul din 1988, a avut încasări de peste 44 milioane de dolari în întreaga lume, având un buget de 9 milioane de dolari, și a dat naștere unuia dintre cele mai recunoscute și de succes personaje de groază din toate timpurile: păpușa ucigașă, Chucky.

Orion Pictures va lansa Child’s Play în SUA prin United Artists, pe 21 iunie 2019.

Prorom va lansa filmul în Ungaria pe 27 iunie (prin propria companie Big Bang Media), iar în România pe 5 iulie (în colaborare cu Ro Image).

Instagram: @Prorom.distribution @ChildsPlayMovie




Mai multe